viernes, 20 de septiembre de 2013

Actividad 6: Cómic (Sam & Twitch)

SOBRE SAM & TWITCH.


Sam & Twitch es un cómic creado por Todd McFarlane y que se desprenden del universo de otro personaje del señor McFarlane: Spawn. El cómic de Spawn comenzó a ser publicado en 1992, teniendo apariciones de los detectives Sam y Twitch, sin embargo ellos consiguieron la suficiente popularidad para conseguir su propia publicación independiente (con algunos cameos de Spawn) en 1998. Sin embargo la serie se terminó cancelando por Image Comics entrando a la cuarta temporada. En México sólo se puede conseguir la primera serie a través de editorial Vid.

Pese al universo de Spawn, Sam & Twitch es mucho más realista, aunque conserva la misma estética oscura del universo original. Es un cómic policíaco al estilo Noir ubicado en Nueva York contemporáneo. Debido a los casos que se tratan en el cómic, éste es oscuro, esto apoyado en el tratamiento de tintas, donde a diferencia de los cómics tradicionales donde se dibuja sobre papel blanco, en éste se agregan luces sobre papel negro. Logrando una atmósfera aún más lúgubre.


El público al que va dirigido Sam & Twitch es adulto, sus historias debido a la violencia y al detalle gráfico no es apropiado para un público infantil.  


SINOPSIS.


Sam Burke y Twitch Williams son un par de detectives que trabajan para la policía (¿de Nueva York?). Sam es un hombre  muy alto, mórbidamente obeso y de cabello negro y lacio. Sam piensa antes de actuar y ha sido acusado de ser excesivamente violento y compulsivo. Twitch es el caso contrario: Tiene el cabello rubio y rizado, es un hombre diminuto y delgado que usa gafas con bastante aumento acompañado de un diminuto bigote. Es frágil física y psicológicamente (se ha divorciado dos veces y tiene muchos hijos regados), sin embargo de la pareja es la parte analítica.


Sam y Twitch hacen un buen equipo. Después de trabajar una temporada como investigadores privados, son convocados por su antiguo jefe en el departamento de policía para resolver una serie de misteriosos asesinatos que el corrupto departamento de policía no pueden resolver y parecen estar relacionados: en cada terrible y grotesca escena del crimen se encuentran una serie de partes humanas que no pertenecen a ninguno de las personas masacradas (pulgares, orejas, genitales, etc). Sin embargo los análisis genéticos revelan que estas fracciones pertenecen a un mismo código genético y de una persona no identificada. ¿Cómo es esto posible? Las únicas pistas que consiguen por parte de los testigos son: un misterioso hombre de gabardina blanca y una enigmática palabra: “Udaku”.


COMPONENTES ICÓNICOS.


  • Repertorios corporales y gestuales. Pese a ser un cómic bastante realista, los personajes están dibujados con ciertas exageraciones físicas, las más claras son la misma pareja dispareja: Sam enorme y demasiado obeso, Twitch diminuto y esquelético.

  • Código de conducta, urbanidad y personalidad.
    • Sam es el policía que no sigue las reglas y se mete en problemas por no medir las consecuencias, detalle que es cómico dado su tamaño y peso, esto le afecta para poder concluir las persecuciones a pie. Su punto débil es la comida y se distrae a cada momento por este detalle. Su segundo punto débil es la Doctora Muerte (la forense) quién es la única que lo puede poner en su lugar.
    • Twitch es depresivo, analítico y meditabundo, es correcto en la forma de hablar y de comportarse, se pasa de buena persona y por eso abusan de él sus ex esposas, sin embargo es un gran policía y no dudará en disparar su arma.
    • Doctora Muerte. Existen más personajes pero ella es el complemento de Sam y Twitch, es la que analiza en laboratorio las pistas que ellos encuentran e ilumina con sus ideas a Twitch, al mismo tiempo que pone en su lugar a Sam. Es bella pero no es para nada femenina.


  • Código de vestimenta. Ambos personajes principales visten de traje y gabardina, en ocasiones con sombrero. Sin embargo a Sam siempre le desbordará su panza de los pantalones y estará cubierto de migajas y manchas de comida. Twitch por otro lado es más formal, pero la ropa le queda grande debido a su complexión, pareciendo en ocasiones un pachuco.
  
  • Código escenográfico. Es una Nueva York de ficción, aunque se ubica en una época contemporánea, pareciese más una historia de mafiosos de los años 30s. Es una ciudad oscura, llena de crimen y violencia, perpetuamente de noche, con vapor saliendo de las alcantarillas y lleno de callejones.
  • Código subilingüe. Casi no hay, sin embargo cuando existen portazos, golpes o balazos se hace uso de destellos de luz para ilustrarlos, además se exageran ciertas cosas como el vapor en el ambiente según lo requiera el ambiente de la escena.
  • Código iconográfico. Los dibujos de las viñetas suelen ser repetitivos, cambiando únicamente los diálogos que no están dentro de los tradicionales globos. Los encuadres son muy cinematográficos, en ocasiones pareciese que se trata de un storyboard de una película de David Fincher. Se juega con los contrapicados, los planos cenitales, los perfiles, los close ups y los planos muy generales.
CRÍTICA.


El estilo de Todd McFarlane es muy reconocible, partiendo del diseño de personajes, pero lo más notorio es el manejo de luz en la escena. La oscuridad es lo que más destaca. En Sam & Twitch se agrega el factor del realismo. No son súper héroes, son seres humanos reales, con problemas maritales, de carácter y hasta de sobrepeso, que se enfrentan a experiencias muy poco usuales. A diferencia de un súper héroe, Sam y Twitch pueden morir en cualquier momento de su investigación.


Creo que el diseño de las viñetas, tan repetitivas en sus ilustraciones, hace que uno se enfoque más de lo normal en los diálogos y en las situaciones que están discutiendo los involucrados, que pueden ser confusos si no se les invierte la suficiente atención. Sin embargo, a diferencia de leer un informe policial, Sam & Twitch cumple con su labor de entretenimiento, se tratan temas de violencia brutal, problemas laborales, de corrupción y hasta familiares, pero no llega a ser en ningún momento una lectura molesta. Se suma el detalle de los cross overs con otras historias del universo de las publicaciones de Todd McFarlane (Spawn y Hombres de Negro por ejemplo) que le agrega a Sam & Twitch la oportunidad de volver a leerlo en múltiples ocasiones en busca de estos guiños.

lunes, 16 de septiembre de 2013

Actividad 5: Videoclips y poliedro del lenguaje: Ligabue - Il mio pensiero (video clip)


  • Integrantes del equipo: Ávalos Cuenca Ramón Edgardo Martínez Rojas Geovanna Pérez Rivera Daniel Arturo
  • Datos del Video Artista: Luciano Ligabue Canción: Il mio pensiero (Mi recuerdo) Duración: 4:57 min. Album: Secondo tempo Productor: Fabrizio Barbacci Año: 2008
  • Sinopsis: La historia del video es una metáfora visual del lamento de un hombre que, melancólico, recuerda a su amada la cual ya no lo acompaña.  En el video, este hombre pasa su tiempo a solas, en el campo, recordando los momentos que vivió con su pareja.
  • Letra:

  • Cosa c'entra questo cielo lucido?
    Che non è mai stato così blu
    e che se ne frega delle nuvole
    mentre qui, manchi tu.

    Pomeriggio spompo di domenica
    come fanno gli altri a stare su?
    Non arriva neanche un pò di musica
    quando qui, manchi tu.

    E adesso che sei dovunque sei
    chissà se ti arriva il mio pensiero
    chissà se ne ridi o se ti fa piacere.

    Cosa c'entra quel tramonto inutile?
    Non ha l'aria di finire più
    e ci tiene a dare il suo spettacolo
    mentre qui, manchi tu.

    Così solo da provare panico
    e c'è qualcun'altra qui con me
    devo avere proprio un'aria stupida
    sai com'è, manchi te.

    E adesso che sei dovunque sei
    chissà se ti arriva il mio pensiero
    chissà se ne ridi o se ti fa piacere.

    E adesso che sei dovunque sei
    ridammelo indietro il mio pensiero
    devi esserci un modo per lasciarmi andare.

    Cosa c'entra questa notte giovane?
    Non mi cambia niente la tivù
    e che tristezza che mi fa quel comico
    quando qui, manchi tu.

    E adesso che sei dovunque sei
    chissà se ti arriva il mio pensiero
    chissà se ne ridi o se ti fa piacere.

    E adesso che sei dovunque sei
    ridammelo indietro il mio pensiero
    devi esserci un modo per lasciarmi andare.
    ¿Qué tiene que ver este cielo claro
    que nunca estuvo tan azul?
    ¿Y a qué importan las nubes
    mientras aquí no estás?

    Tarde aburrida de domingo
    como hacen los demás.
    No me llega siquiera la música
    cuando aquí no estás.

    Y ahora que estás por ahí.
    Quizás te pueda llegar mi recuerdo.
    Quizás te guste o provoque tu risa.

    ¿Qué tiene que ver este atardecer inútil
    que parece no terminar nunca,
    e insiste en darnos su espectáculo?
    Mientras aquí no estás.

    Estoy tan solo que siento pánico
    aunque alguien esté conmigo.
    Debo parecer estúpido,
    es que ya sabes: no estás tú.

    Y ahora que estás donde sea.
    Quizás te pueda llegar mi recuerdo.
    Quizás te guste o provoque tu risa.

    Y ahora que estás donde sea,
    devuélveme mi recuerdo.
    Debe ser posible liberarme de tí

    ¿Qué tiene que ver esta noche joven?
    No me aporta nada la tele,
    qué tristeza me da ese cómico
    cuando aquí no estás.

    Y ahora que estás donde sea.
    Quizás te pueda llegar mi recuerdo.
    Quizás te guste o provoque tu risa.

    Y ahora que estás donde sea.
    Devuélveme mi recuerdo.
    Debe ser posible liberarme de tí.


  • Poliedro del lenguaje:

  1. Inventio
    La tristeza, soledad y nostalgia por un amor perdido, basándose en la letra.
  1. Dispositio
    El protagonista del video recuerda a su amor en unos campos de trigo. Lo rodean mujeres representando esta ausencia.

  2. Elocutio
    Locaciones amplísima y soleadas, visualizadas en tomas aéreas, además de el juego entre la realidad y la fantasía al contar con el performance de una serie de artistas circenses maquilladas para la ocasión.

  3. Actio
    El campo es un lugar que dadas sus características (en especial la extensión) parece un lugar ideal para transmitir la sensación de soledad. Los colores utilizados (cálidos) resaltan el amor que este personaje añora. Las escenas que él recuerda junto a su pareja resaltan el sentimiento de nostalgia y añoro por el amor que quedó atrás, por otro lado puede que representen la visión del enamoramiento que experimenta el protagonista. Los cirqueros que aparecen a lo largo del video podrían ilustrar el divertimento que el cantante ignora o no es capaz de apreciar debido a la tristeza que lo atormenta, puede también que sea un juego de contrastes, presentando una escena cálida e impactante para la pupila para representar todo lo que ha perdido el cantante.

  4. Mneme
    Las imágenes de los cirqueros, en un lugar poco común para andar en zancos y otro tipo de acrobacias. Las escenas de Ligabue con su pareja con un tinte sensual.

  • Argumentación.


    Es difícil representar sentimientos de forma visual. La añoranza escrita en la letra fue resuelta en el video con “visiones” del protagonista, tal vez idealizando a su amor perdido, por lo mismo éste es representado por un grupo de mujeres realizando actividades circenses como la acrobacia y el malabarismo con elegancia y belleza; esto puede mostrar la sutileza y gracia de la amada perdida.


    Hablando de ella, en las escenas donde ésta aparece, nunca se le ve la cara, eso podría representar el recuerdo, que es el papel que juega dentro del videoclip.

    La locación es parte importante para llevar a cabo esta analogía visual de los sentimientos pues es un campo enorme, su inmensidad refleja qué tan solo se siente el protagonista. Con esas tonalidades cálidas que reflejan su amor y añoranza.
  • Interpretación Objetiva.

  • ¿Qué comunica el videoclip?
    El video ilustra una balada melancólica de un hombre enamorado de una mujer ausente. Esta melancolía es traducida en una serie de imágenes donde se ven a mujeres vestidas como artistas circenses que de alguna forma pueden tener relación con ella.

  • ¿La música apoya el lenguaje visual?

    Los instrumentos y la voz no resultan particularmente tristes ni nostálgicos. Por el tiempo y armonía es fácil imaginar que se trata de una canción de amor, sin en embargo, ésto es gracias al recuerdo de otras melodías románticas que existen como referencia previa, las cuales no siempre tratan sobre soledad y nostalgia.
    Sin embargo la imagen visual va al compás de la música, creando cierta armonía. Al verlas juntas como videoclip, suelen ser atractivas al espectador.

  • ¿La letra de la canción hace referencia, apoya, obstaculiza el discurso visual?

    Sí, inclusive es gracias a la letra que se comprenden algunas de las imágenes que muestra el video, en particular las escenas del cantante con su pareja, en donde a pesar de mostrar una convivencia feliz y sensual, al final ella se pierde en la oscuridad, dando a entender que se ha ido.
  • Fuentes
    Video: 
    Letra: http://lyricstranslate.com/es/il-mio-pensiero-mi-recuerdo.html